Convocatoria para Profesor/a de Acordeón en la Escuela Municipal de Música y Danza de San Sebastián
Se oferta 1 plaza de Profesor/a de Acordeón, grupo A, subgrupo A2, mediante concurso-oposición y turno libre. La convocatoria exige un grado superior en enseñanzas artísticas musicales y acreditación del perfil lingüístico C1/C1 en euskera.
El proceso selectivo combina pruebas teóricas, prácticas y concurso de méritos, con un máximo de 150 puntos en oposición y 40 puntos en concurso. La plaza está asociada a un perfil lingüístico con preceptividad vencida, por lo que es obligatorio acreditar el nivel de euskera requerido.
Requisitos del proceso selectivo para Profesor/a (Acordeón)
Para participar debes cumplir los requisitos comunes a cualquier oposición pública y algunos específicos para esta plaza de profesor/a de acordeón.
- Tener el Grado en Enseñanzas Artísticas Superiores de Música, especialidad Interpretación o Pedagogía, con especialidad docente en Acordeón.
- Acreditar el perfil lingüístico C1/C1 en euskera mediante la prueba del proceso o documentación válida según normativa.
- No haber sido condenado por delitos contra la libertad e indemnidad sexual.
- Cumplir con los requisitos generales al finalizar el plazo de presentación de solicitudes y mantenerlos hasta la toma de posesión.
Los documentos que acreditan los requisitos se entregan al final del proceso selectivo. La tasa de inscripción es de 12,70 €.
Fases del proceso selectivo: cómo se evalúa y qué debes preparar
El sistema selectivo es concurso-oposición con un máximo de 150 puntos en la oposición y 40 puntos en el concurso. La oposición consta de tres ejercicios eliminatorios: teórico, práctico de interpretación y práctico de docencia.
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01
Inscripción
20 días hábiles desde la publicación en el BOE. Tasa de 12,70 €.
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02
Presentación de documentación
Al finalizar el proceso selectivo, según base general novena.
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03
Nombramiento en prácticas
Tras superar la oposición y concurso, periodo de prácticas de hasta 6 meses.
Fase de oposición (150 puntos)
Consta de tres ejercicios eliminatorios que evalúan conocimientos teóricos, habilidades musicales y capacidad docente.
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Primer ejercicio: tipo test
Dos cuestionarios escritos con respuestas alternativas sobre temario general (máx 6 puntos) y específico (máx 24 puntos). Tiempo y formato según convocatoria.
Se aplica corrección negativa: puntuación = aciertos - (errores/4). Las preguntas no contestadas no penalizan.
Se requiere un mínimo de 15 puntos sumando ambos apartados para superar el ejercicio.
Es clave preparar bien tanto el temario general como el específico para alcanzar la puntuación mínima.
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Segundo ejercicio: práctico de interpretación
Incluye tres apartados: interpretación de dos obras, lectura a primera vista y improvisación con acordeón.
Se valoran capacidades expresivas, técnicas, control postural y adaptación a estilos musicales.
Máximo 60 puntos, con un mínimo de 30 puntos para superar.
Preparar las obras indicadas y practicar lectura e improvisación en diversos estilos.
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Tercer ejercicio: práctico de docencia
Dos apartados eliminatorios: dinámica de clase presencial con alumno y exposición oral de propuesta pedagógica.
Se valoran aspectos metodológicos, comunicación, adecuación al Proyecto Educativo y claridad en la exposición.
Máximo 60 puntos, mínimo 30 puntos para superar.
Ensayar la presentación oral y preparar propuestas pedagógicas basadas en las situaciones del anexo 3.
Fase de concurso (40 puntos)
Se valoran la experiencia profesional y la formación complementaria, con un máximo de 40 puntos.
- Experiencia profesional (máx 32 puntos): 0,64 puntos por mes en centros públicos autorizados y 0,32 puntos por mes en centros privados autorizados.
- Formación complementaria (máx 8 puntos): hasta 5 puntos por otros títulos oficiales y hasta 4 puntos por idiomas (inglés, francés y alemán) según niveles del MCER.
- Idiomas: se valora el nivel más alto acreditado por idioma, con puntuaciones de 1 a 4 puntos según nivel B1 a C2.
La documentación para acreditar méritos se presentará en los plazos indicados en las bases generales.
Análisis de la oposición y consejos prácticos para maximizar tus opciones
Esta convocatoria está dirigida a músicos con formación superior en acordeón y nivel avanzado de euskera, interesados en docencia en música dentro de la administración pública local.
Ventajas:
- Solo se oferta una plaza, lo que reduce la competencia directa en número de puestos.
- El sistema concurso-oposición permite sumar experiencia y formación para mejorar la puntuación final.
Desventajas y retos:
- Exigencia estricta del perfil lingüístico C1/C1 en euskera, obligatorio para participar.
- Ejercicios prácticos complejos que requieren alto nivel técnico y pedagógico, con mínimos eliminatorios.
Estrategias de estudio personalizadas y prácticas
- Plan por ejercicios: Dedicar tiempo a preparar el test con especial atención al temario específico y general, practicar la corrección negativa para evitar penalizaciones.
- Preparación práctica musical: Ensayar las obras indicadas para el segundo ejercicio, mejorar la lectura a primera vista y la improvisación en estilos variados.
- Simulación de clase y exposición oral: Practicar dinámicas de clase con alumnos reales o simulados y preparar exposiciones orales basadas en las situaciones del anexo 3 para el tercer ejercicio.
- Documentar experiencia y formación: Reunir certificados y títulos oficiales que acrediten experiencia docente y formación complementaria para maximizar puntos en concurso.
- Acreditación del euskera: Si no se posee el certificado C1/C1, preparar la prueba de euskera del proceso o aportar documentación válida para la exención.
Consulta siempre las bases oficiales publicadas en el BOE y el Boletín Oficial de Gipuzkoa para confirmar detalles y fechas. La convocatoria y bases están disponibles en https://www.boe.es/diario_boe/txt.php?id=BOE-A-2026-11237 y en el Boletín Oficial de Gipuzkoa.
Preguntas frecuentes
¿Cuánto cuesta inscribirme?
La tasa de inscripción es de 12,70 €.
¿Qué titulación necesito para presentarme?
El requisito es tener el Grado en Enseñanzas Artísticas Superiores de Música, especialidad Interpretación o Pedagogía, con especialidad docente en Acordeón.
¿Es obligatorio acreditar euskera?
Sí, debes acreditar el perfil lingüístico C1/C1 en euskera para participar, ya sea con la prueba del proceso o documentación válida.
¿Cuántos ejercicios tiene la oposición?
Tres ejercicios eliminatorios: test teórico, prueba práctica musical y prueba práctica de docencia.
¿Se valora la experiencia profesional?
Sí, en la fase de concurso se valoran hasta 32 puntos por experiencia docente en centros autorizados.
¿Qué ocurre si no supero la oposición pero apruebo los ejercicios?
Entrarás en la bolsa de trabajo del organismo para futuras contrataciones temporales.
¿Hay periodo de prácticas tras la oposición?
Sí, tras superar la oposición y concurso se realiza un periodo de prácticas de hasta 6 meses.
Temario de la convocatoria para el puesto Profesor/a (Acordeón) en el Ayuntamiento de San Sebastián
El temario para la plaza de Profesor/a (Acordeón) en la Escuela Municipal de Música y Danza de San Sebastián se estructura en dos grandes bloques: el temario específico y las situaciones para el tercer ejercicio. La convocatoria se realiza por turno libre y mediante concurso-oposición, con un sistema selectivo que consta de pruebas teóricas, prácticas y de concurso. El temario específico está detallado en varios anexos que incluyen legislación, normativa, aspectos pedagógicos y técnicos específicos del instrumento, así como la programación didáctica. El peso de cada parte se establece en las bases específicas del proceso selectivo.
Temario específico
- Tema 1: Ley Orgánica 2/2006, de Educación. Título Preliminar, Capítulo II. Título I, Capítulo VI.
- Tema 2: Decreto 64/2024, de 21 de mayo, de las escuelas de música y danza de la Comunidad Autónoma de Euskadi. Capítulo I: disposiciones de carácter general. Capítulo II: requisitos a cumplir por las escuelas de música y danza en cuanto a instalaciones, condiciones materiales y oferta docente.
- Tema 3: Decreto 64/2024, de 21 de mayo, de las escuelas de música y danza de la Comunidad Autónoma de Euskadi. Capítulo VIII: estructura, régimen docente, matriculación y expedición de certificados en las escuelas de música y de danza.
- Tema 4: Estatutos del Organismo Autónomo Local «Escuela de Música y Danza» de Donostia/San Sebastián. Capítulo I: Disposiciones generales. Capítulo II: Funciones y potestades. Capítulo III: Organización y funcionamiento.
- Tema 5: Reglamento de Organización y Funcionamiento (ROF) de la Escuela Municipal de Música y Danza. Título Preliminar. Título 1: secciones 1.ª a 8.ª
- Tema 6: Reglamento de Organización y Funcionamiento (ROF) de la Escuela Municipal de Música y Danza. Título VI: De la matrícula y admisión del alumnado.
- Tema 7: Proyecto Educativo de Centro (PEC) de la Escuela Municipal de Música y Danza. Principios de identidad.
- Tema 8: Proyecto Educativo de Centro (PEC) de la Escuela Municipal de Música y Danza. Ordenación de la enseñanza.
- Tema 9: Proyecto Educativo de Centro (PEC) de la Escuela Municipal de Música y Danza. Metodología y otros aspectos pedagógicos.
- Tema 10: La coeducación en el sistema educativo vasco.
- Tema 11: I Plan para la igualdad de mujeres y hombres de la Escuela Municipal de Música y Danza de San Sebastián. Estructura del Plan. Ejes de actuación. Plan de trabajo y Comisión de igualdad. Seguimiento e indicadores.
- Tema 12: Plan Estratégico de la Escuela Municipal de Música y Danza de San Sebastián 2022/23-2025/26. Establecimiento de la Misión, Visión y Valores (MVV). Objetivos del Plan Estratégico 2022/23-2025/26.
- Tema 13: Criterios de uso de las lenguas oficiales en la Escuela Municipal de Música y Danza de Donostia/San Sebastián.
- Tema 14: Fisiología del oído: Órgano de la audición, proceso de la audición.
- Tema 15: Teoría Musical. Notación musical: altura, duración, normas y abreviaturas.
- Tema 16: Teoría musical. Ritmo: Compás, cambio de acentuación, modificaciones rítmicas en el compás, compases de más de cuatro partes.
- Tema 17: Armonía: Tonalidad, modos, cifrado americano, acordes triada y cuatriada, progresiones armónicas: grados diatónicos, dominantes secundarios.
- Tema 18: Instrumentos musicales: Clasificación, características principales y escritura.
- Tema 19: Historia de la música: Renacimiento y Barroco. Generalidades e intérpretes y compositores/as principales.
- Tema 20: Historia de la música: Clasicismo y Romanticismo. Generalidades e intérpretes y compositores/as principales.
- Tema 21: Historia de la música: Siglos XX y XXI. Generalidades e intérpretes y compositores/as principales.
- Tema 22: Música popular vasca en los siglos XX y XXI.
- Tema 23: Mujeres en la historia de la música.
- Tema 24: Desarrollo cerebral, físico y motor hasta la adolescencia.
- Tema 25: Programación didáctica de la especialidad en una Escuela de Música. Programación del Lenguaje Musical en el nivel II de Escuelas de Música.
- Tema 26: Los diferentes métodos, colecciones de estudios, ejercicios y otros materiales pedagógicos. Valoración de su utilidad para el aprendizaje de las distintas técnicas. Bibliografía especializada sobre el instrumento y su didáctica.
- Tema 27: Descripción y estudio comparado de los sistemas metodológicos más importantes de iniciación al instrumento. Criterios didácticos para la selección del repertorio en una escuela de música.
- Tema 28: Evolución de las diferentes escuelas y sistemas pedagógicos específicos del instrumento. Estudio comparativo de las concepciones estéticas, teóricas y técnicas de las diferentes escuelas.
- Tema 29: La práctica de grupo en las escuelas de música. Programación de las actividades colectivas en este nivel: repertorio, conceptos relativos al lenguaje musical, técnica de interpretación en grupo, audición, improvisación y otros aspectos.
- Tema 30: Las tecnologías de la información y de la comunicación aplicadas a la enseñanza y al aprendizaje del instrumento. Importancia de la utilización del software musical y de la selección de los recursos de Internet.
- Tema 31: Técnicas de concienciación corporal: Relajación física y mental, concentración, hábitos posturales, respiración, control y visualización mental, miedo escénico. Higiene auditiva.
- Tema 32: Interpretación con acordeón del repertorio habitual del instrumento.
- Tema 33: Historia general del acordeón: orígenes y antecedentes del acordeón. Evolución, desde los puntos de vista histórico y geográfico, de sus elementos constitutivos.
- Tema 34: El acordeón moderno: descripción de sus características constructivas. Funcionamiento de los elementos constitutivos de su mecánica. Análisis comparado de los distintos tipos de acordeón. Mantenimiento y conservación. Aspectos fundamentales en la elección del instrumento. Familia de instrumentos de lengüeta libre: clasificación y análisis comparado.
- Tema 35: Características sonoras del instrumento. Principios físicos de la producción del sonido en instrumentos de lengüetas libres. Aplicación de este principio a los distintos acordeones. Fundamentos teóricos de los sonidos armónicos. Registración: principio físico. Técnica del fuelle y su influencia en la emisión y calidad del sonido. Formas convencionales y no convencionales de producir el sonido.
- Tema 36: Aspectos anatómicos y fisiomecánicos más importantes en relación con la técnica del acordeón. Descripción de las funciones básicas correspondientes a los distintos segmentos del brazo y sus articulaciones; movimientos y combinaciones de movimientos que de ellos se derivan.
- Tema 37: La técnica del acordeón: principios fundamentales. Adaptación anatómica a los distintos tipos de instrumento según sus tamaños, formas y pesos: manera de sentarse, posición del cuerpo en general. Las diferentes funciones de cada mano y brazo en la técnica acordeonística. Técnica del fuelle: formas de emisión, según la compresión del fuelle; efectos, respiración, dinámica y otros.
- Tema 38: Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, de las transcripciones para acordeón del repertorio del Barroco y del Clasicismo. Criterios de transcripción.
- Tema 39: Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, de las transcripciones para acordeón del repertorio del siglo XIX. Criterios de transcripción.
- Tema 40: Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio para acordeón desde el siglo XX hasta nuestros días. Aproximación a los nuevos recursos compositivos, formales y de notación.
- Tema 41: Características del repertorio para acordeón en el ámbito del folklore musical.
- Tema 42: El acordeón en el jazz. Características de su repertorio y de su interpretación. Los cifrados y la improvisación.
- Tema 43: El acordeón como instrumento acompañante, tanto en las tradiciones populares como en la música culta. Características del repertorio y de su interpretación.
- Tema 44: La memoria. La educación de la memoria como base para la formación del oído interno y su desarrollo progresivo. Memoria sensorial. Tipos de memoria. Factores en el uso de la memoria. La memoria como elemento imprescindible en los diferentes aspectos que conforman el estudio del instrumento. Técnicas de memorización.
- Tema 45: Principios de improvisación en el instrumento: recursos, materiales y procedimientos. La improvisación dirigida o libre. Uso de nuevos lenguajes y notaciones en la improvisación.
- Tema 46: La lectura a primera vista. Técnicas, estrategias, análisis aplicado y métodos. Criterios para la selección del material adecuado a cada nivel.
- Tema 47: Programación de acordeón en las enseñanzas profesionales, de acuerdo con el Decreto 229/2007, de 11 de diciembre, por el que se establece el currículo de las enseñanzas profesionales de música y el acceso a dichas enseñanzas.
- Tema 48: Estructura de las pruebas de acceso de Grado al curso 2026-27 en el Centro Autorizado Musikene, de Enseñanzas Superiores de Música, en la especialidad de acordeón. Deben tenerse en cuenta las modificaciones que se produzcan en la normativa de referencia hasta la fecha de finalización del plazo de presentación de instancias.
3.er ejercicio apartado B - Situaciones
- Situación 1: Programación de la especialidad en el nivel II de la Escuela de Música.
- Situación 2: Programación de la especialidad en el nivel III de la Escuela de Música.
- Situación 3: Programación, objetivos y secuenciación de los contenidos del primer trimestre del primer curso en el que una alumna de 8 años comienza el estudio del instrumento.
- Situación 4: Orientación y tutorización pedagógica de una alumna que desea acceder a 1.er curso de conservatorio profesional, tras 5 años de estudio. Programación de un curso de refuerzo, incluyendo selección de asignaturas en la Escuela.
- Situación 5: Orientación y tutorización pedagógica de una alumna de nivel IV que desea acceder a estudios superiores. Programación de un curso de refuerzo, incluyendo selección de asignaturas en la Escuela.
- Situación 6: Programación de las clases de Lenguaje Musical en los 2 primeros cursos del nivel II.
