Convocatoria para Profesor/a de Canto Moderno en la Escuela de Música y Danza de San Sebastián
Se oferta 1 plaza de Profesor/a en Canto Moderno, grupo A2, mediante concurso-oposición por turno libre. La convocatoria exige un grado en Enseñanzas Artísticas Superiores y acreditación de nivel C1/C1 en euskera.
El proceso selectivo combina una fase de oposición con ejercicios teóricos y prácticos eliminatorios y una fase de concurso valorando experiencia y formación. La plaza incluye incorporación a bolsa de trabajo para futuros llamamientos.
Requisitos del proceso selectivo para Profesor/a (Canto Moderno)
Para participar debes cumplir los requisitos comunes a cualquier oposición pública y además tener un grado superior en música con especialidad en interpretación o pedagogía en Jazz Canto, y acreditar el nivel C1/C1 de euskera.
- Tener el Grado en Enseñanzas Artísticas Superiores en Música, especialidad Interpretación o Pedagogía, con especialidad docente en Canto Jazz.
- Acreditar el perfil lingüístico C1/C1 en euskera, mediante prueba o documentación válida.
- No haber sido condenado por delitos contra la libertad e indemnidad sexual.
- Cumplir los requisitos generales: nacionalidad, capacidad funcional, edad legal y no estar inhabilitado.
Todos los requisitos deben cumplirse al finalizar el plazo de presentación de solicitudes y mantenerse hasta la toma de posesión.
Fases del proceso selectivo: cómo se evalúa y qué debes preparar
El sistema selectivo es concurso-oposición. La fase de oposición suma hasta 150 puntos con tres ejercicios eliminatorios: dos prácticos y uno teórico. La fase de concurso aporta hasta 40 puntos por experiencia y formación.
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01
Inscripción
Plazo de presentación de solicitudes: 20 días hábiles desde la publicación en el BOE. Tasa de inscripción: 12,70 €.
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02
Publicación de resultados
Se publicarán las listas de admitidos y resultados conforme a la base general 8.7.
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03
Presentación de documentación
Al finalizar el proceso, en los plazos establecidos en la base general 9.
Fase de oposición (150 puntos)
Consta de tres ejercicios eliminatorios que evalúan conocimientos teóricos, habilidades musicales y competencias docentes.
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Primer ejercicio: tipo test
Consiste en dos cuestionarios escritos con preguntas de opción múltiple sobre temario general (máx 6 puntos) y específico (máx 24 puntos). Tiempo limitado y puntuación corregida restando un cuarto por error.
Es obligatorio superar con al menos 15 puntos la suma de ambos apartados para continuar.
Recomendable practicar con tests similares para controlar la penalización por errores.
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Segundo ejercicio: práctico musical
Tres apartados: interpretación de dos obras con acompañamiento, lectura e interpretación a primera vista y improvisación vocal sobre progresiones armónicas.
Máximo 60 puntos, con mínimo 30 para superar. Se valoran técnica, expresión, control postural y creatividad improvisatoria.
El candidato puede adaptar tonalidad y usar piano, teclado y percusión facilitados por la escuela.
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Tercer ejercicio: práctico docente
Dos apartados: dinámica de clase presencial con alumno y exposición oral de propuesta pedagógica ante el tribunal.
Máximo 60 puntos, mínimo 30 para superar. Se evalúan aspectos metodológicos, comunicación, adecuación al proyecto educativo y claridad expositiva.
La exposición oral incluye turno de preguntas (3 a 6) sobre la propuesta y su coherencia con políticas del centro.
Fase de concurso (40 puntos)
Se valoran la experiencia profesional y la formación complementaria relacionada con el puesto.
- Experiencia profesional (máx 32 puntos): 0,64 puntos por mes en centros públicos autorizados; 0,32 puntos por mes en centros privados autorizados.
- Formación complementaria (máx 8 puntos): hasta 5 puntos por títulos oficiales adicionales y hasta 4 puntos por idiomas (inglés, francés, alemán) según nivel CEFR (máximo nivel acreditado).
La experiencia se valorará según normativa vigente y la formación debe estar debidamente acreditada en los plazos indicados.
Análisis de la oposición y consejos prácticos para maximizar tus opciones
Esta convocatoria está dirigida a músicos con formación superior en canto jazz y dominio del euskera, interesados en docencia en música moderna en un entorno municipal. Ideal para profesionales con experiencia docente y musical que buscan estabilidad pública.
Ventajas:
- Solo 1 plaza, lo que reduce la competencia directa pero exige máxima preparación.
- Sistema concurso-oposición que permite compensar con méritos la parte práctica.
Desventajas y retos:
- Exigencia alta en euskera (perfil C1/C1) y titulación específica en canto jazz.
- Ejercicios prácticos eliminatorios con gran peso, requieren preparación musical y pedagógica avanzada.
Estrategias de estudio personalizadas y prácticas
- Plan por ejercicios: Dedica tiempo a preparar cada ejercicio por separado: test teórico con simulacros para controlar errores; práctica instrumental y vocal con acompañamiento para el segundo ejercicio; y simulación de clases y exposiciones orales para el tercero.
- Preparación específica en euskera: Asegura la acreditación del nivel C1/C1 mediante la prueba oficial o documentación válida para evitar exclusiones.
- Documentación de méritos: Recopila certificados de experiencia docente y formación complementaria con antelación para presentarlos correctamente en la fase de concurso.
- Estudio del temario oficial: Profundiza en el temario específico, especialmente en legislación educativa vasca, pedagogía musical y repertorio de canto moderno, para dominar tanto la teoría como la práctica.
- Entrenamiento en improvisación y lectura a primera vista: Practica la improvisación vocal y la lectura musical inédita, ya que son apartados clave en el segundo ejercicio práctico.
Consulta siempre las bases oficiales publicadas en el BOE y el Boletín Oficial de Gipuzkoa para confirmar plazos y requisitos. Puedes acceder a la convocatoria completa en https://www.boe.es/diario_boe/txt.php?id=BOE-A-2026-11237.
Preguntas frecuentes
¿Cuánto cuesta inscribirme?
La tasa de inscripción es de 12,70 €.
¿Qué titulación necesito para presentarme?
Debes tener un Grado en Enseñanzas Artísticas Superiores en Música, especialidad Interpretación o Pedagogía, con especialidad docente en Canto Jazz.
¿Es obligatorio acreditar el euskera?
Sí, se exige acreditar el nivel C1/C1 en euskera, mediante prueba o documentación válida.
¿Cuántos ejercicios tiene la oposición?
Tres ejercicios eliminatorios: un test teórico y dos prácticos (musical y docente).
¿Qué méritos puntúan en la fase de concurso?
Experiencia docente en centros públicos y privados autorizados y formación complementaria oficial, incluyendo idiomas.
¿Hay bolsa de trabajo para quienes aprueben la oposición pero no obtengan plaza?
Sí, se crea una bolsa con quienes superen la oposición pero no obtengan plaza por límite de vacantes.
¿Cuánto dura el periodo de prácticas?
El periodo de prácticas dura un máximo de 6 meses y es obligatorio para el nombramiento definitivo.
Temario de la convocatoria para el puesto Profesor/a (Canto Moderno) en el Ayuntamiento de San Sebastián
Temario para la provisión definitiva de 1 plaza de Profesor/a de la Escuela de Música y Danza de San Sebastián, puesto profesor/a (Canto Moderno), mediante concurso-oposición por turno libre. El proceso selectivo consta de una fase de oposición con ejercicios teóricos y prácticos, y una fase de concurso para valorar la experiencia y formación. Se establecen requisitos específicos de titulación, idioma y perfil lingüístico C1/C1. El temario se divide en temario específico y ejercicios prácticos, con bibliografía recomendada y normativa aplicable.
Temario específico
- Tema 1: Ley Orgánica 2/2006, de Educación. Título Preliminar, Capítulo II. Título I, Capítulo VI.
- Tema 2: Decreto 64/2024, de 21 de mayo, de las escuelas de música y danza de la Comunidad Autónoma de Euskadi. Capítulo I: disposiciones de carácter general. Capítulo II: requisitos a cumplir por las escuelas de música y danza en cuanto a instalaciones, condiciones materiales y oferta docente.
- Tema 3: Decreto 64/2024, de 21 de mayo, de las escuelas de música y danza de la Comunidad Autónoma de Euskadi. Capítulo VIII: estructura, régimen docente, matriculación y expedición de certificados en las escuelas de música y de danza.
- Tema 4: Estatutos del Organismo Autónomo Local «Escuela de Música y Danza» de Donostia/San Sebastián. Capítulo I: Disposiciones generales. Capítulo II: Funciones y potestades. Capítulo III: Organización y funcionamiento.
- Tema 5: Reglamento de Organización y Funcionamiento (ROF) de la Escuela Municipal de Música y Danza. Título Preliminar. Título I: secciones 1.ª a 8.ª.
- Tema 6: Reglamento de Organización y Funcionamiento (ROF) de la Escuela Municipal de Música y Danza. Título VI: De la matrícula y admisión del alumnado.
- Tema 7: Proyecto Educativo de Centro (PEC) de la Escuela Municipal de Música y Danza. Principios de identidad.
- Tema 8: Proyecto Educativo de Centro (PEC) de la Escuela Municipal de Música y Danza. Ordenación de la enseñanza.
- Tema 9: Proyecto Educativo de Centro (PEC) de la Escuela Municipal de Música y Danza. Metodología y otros aspectos pedagógicos.
- Tema 10: La coeducación en el sistema educativo vasco.
- Tema 11: I Plan para la igualdad de mujeres y hombres de la Escuela Municipal de Música y Danza de San Sebastián. Estructura del Plan. Ejes de actuación. Plan de trabajo y Comisión de igualdad. Seguimiento e indicadores.
- Tema 12: Plan Estratégico de la Escuela Municipal de Música y Danza de San Sebastián 2022/23-2025/26. Establecimiento de la Misión, Visión y Valores (MVV). Objetivos del Plan Estratégico 2022/23-2025/26.
- Tema 13: Criterios de uso de las lenguas oficiales en la Escuela Municipal de Música y Danza de Donostia/San Sebastián.
- Tema 14: Fisiología del oído: Órgano de la audición, proceso de la audición.
- Tema 15: Teoría Musical. Notación musical: altura, duración, normas y abreviaturas.
- Tema 16: Teoría musical. Ritmo: Compás, cambio de acentuación, modificaciones rítmicas en el compás, compases de más de cuatro partes.
- Tema 17: Armonía: Tonalidad, modos, cifrado americano, acordes triada y cuatriada, progresiones armónicas: grados diatónicos, dominantes secundarios.
- Tema 18: Instrumentos musicales: Clasificación, características principales y escritura.
- Tema 19: Historia de la música: Renacimiento y Barroco. Generalidades e intérpretes y compositores/as principales.
- Tema 20: Historia de la música: Clasicismo y Romanticismo. Generalidades e intérpretes y compositores/as principales.
- Tema 21: Historia de la música: Siglos XX y XXI. Generalidades e intérpretes y compositores/as principales.
- Tema 22: Música popular vasca en los siglos XX y XXI.
- Tema 23: Mujeres en la historia de la música.
- Tema 24: Desarrollo cerebral, físico y motor hasta la adolescencia.
- Tema 25: Programación didáctica de la especialidad en una Escuela de Música. Programación del Lenguaje Musical en el nivel II de Escuelas de Música.
- Tema 26: Los diferentes métodos, colecciones de estudios, ejercicios y otros materiales pedagógicos. Valoración de su utilidad para el aprendizaje de las distintas técnicas. Bibliografía especializada sobre el instrumento y su didáctica.
- Tema 27: Descripción y estudio comparado de los sistemas metodológicos más importantes de iniciación al canto. Criterios didácticos para la selección del repertorio en una escuela de música.
- Tema 28: Evolución de las diferentes escuelas y sistemas pedagógicos específicos del canto. Estudio comparativo de las concepciones estéticas, teóricas y técnicas de las diferentes escuelas.
- Tema 29: La práctica de grupo en las escuelas de música. Programación de las actividades colectivas en este nivel: repertorio, conceptos relativos al lenguaje musical, técnica de interpretación en grupo, audición, improvisación y otros aspectos.
- Tema 30: Las tecnologías de la información y de la comunicación aplicadas a la enseñanza y al aprendizaje del canto. Importancia de la utilización del software musical y de la selección de los recursos de Internet.
- Tema 31: Técnicas de concienciación corporal: Relajación física y mental, concentración, hábitos posturales, respiración, control y visualización mental, miedo escénico.
- Tema 32: Interpretación con la voz del repertorio habitual de música moderna.
- Tema 33: La clasificación de la voz: tipos vocales y sistemas de clasificación. Consideraciones relativas a la especificidad de cada tipo vocal. Evolución de cada tipo de voz considerando todas las derivaciones según color, extensión y volumen. Higiene vocal del orador y del cantante. Técnica razonada para evitar lesiones en el aparato fonador.
- Tema 34: Descripción y funcionamiento de los aparatos respiratorio y fonador. Formación de la columna de aire y su control dentro de la técnica general del canto. Principios físicos de la producción del sonido de la voz humana.
- Tema 35: Aspectos anatómicos en relación con la técnica vocal. La voz y su fisiología. Respiración, relajación y vocalización tanto en la voz hablada como en la voz cantada. La voz en la adolescencia. Características específicas y su problemática. Cuidado de la voz e influencias de las alteraciones físicas y psíquicas en ella.
- Tema 36: La técnica del canto: evolución y principios fundamentales.
- Tema 37: La técnica de canto moderno: Especificidades, modos vocales (neutral, curbing, overdrive, belting/edge…), efectos.
- Tema 38: Características del repertorio de jazz para canto. Conocimiento de la tradición y sus intérpretes más importantes. Evolución a lo largo de las diferentes décadas. Criterios didácticos de selección de repertorio.
- Tema 39: Características del repertorio de pop y rock para canto. Conocimiento de la tradición y sus intérpretes más importantes. Evolución a lo largo de las diferentes décadas. Criterios didácticos de selección de repertorio.
- Tema 40: Características del repertorio contemporáneo de música vasca para la clase de canto moderno. Conocimiento de sus intérpretes más importantes. Criterios didácticos de selección de repertorio.
- Tema 41: La voz en el canto coral. Características del repertorio básico y progresivo.
- Tema 42: Amplificación de la voz: Microfonía, monitorización, procesado y efectos.
- Tema 43: Armonías vocales en la música moderna.
- Tema 44: Estructuras formales de las canciones y composiciones de jazz, música moderna y popular.
- Tema 45: La memoria. La educación de la memoria como base para la formación del oído interno y su desarrollo progresivo. Memoria sensorial. Tipos de memoria. Factores en el uso de la memoria. La memoria como elemento imprescindible en los diferentes aspectos que conforman el estudio del canto. Técnicas de memorización.
- Tema 46: Improvisación: recursos, materiales y procedimientos. La improvisación dirigida o libre. Uso de nuevos lenguajes y notaciones en la improvisación.
- Tema 47: La lectura a primera vista. Técnicas, estrategias, análisis aplicado y métodos. Criterios para la selección del material adecuado a cada nivel.
- Tema 48: Estructura de las pruebas de acceso de Grado al curso 2026-27 en el Centro Autorizado Musikene, de Enseñanzas Superiores de Música, en la especialidad de Jazz (canto).
Ejercicios prácticos (Anexo 3)
- Situación 1: Programación de la especialidad en el nivel II de la Escuela de Música.
- Situación 2: Programación de la especialidad en el nivel III de la Escuela de Música.
- Situación 3: Programación, objetivos y secuenciación de los contenidos del primer trimestre del primer curso en el que una alumna de 8 años comienza el estudio del instrumento.
- Situación 4: Orientación y tutorización pedagógica de una alumna que desea acceder a 1.er curso de conservatorio profesional, tras 5 años de estudio. Programación de un curso de refuerzo, incluyendo selección de asignaturas en la Escuela.
- Situación 5: Orientación y tutorización pedagógica de una alumna de nivel IV que desea acceder a estudios superiores. Programación de un curso de refuerzo, incluyendo selección de asignaturas en la Escuela.
- Situación 6: Programación de las clases de Lenguaje Musical en los 2 primeros cursos del nivel II.
