Actualizado a diciembre del 2024
Convocatoria para Profesor/a de Música, especialidad Guitarra en el Ayuntamiento de Valencia: 1 plaza disponible
El Ayuntamiento de Valencia abre una convocatoria para cubrir 1 plaza de Profesor/a de Música, especialidad Guitarra, a través del procedimiento de concurso-oposición. El proceso selectivo consta de varias fases que incluyen exámenes teóricos y prácticos, así como la valoración de méritos específicos. Los aspirantes deberán abonar una tasa de examen de 46,87 € mediante pago electrónico, con posibilidad de bonificaciones según la normativa vigente. Esta convocatoria no contempla la creación de bolsas de empleo. Este artículo ofrece un resumen informativo y es recomendable consultar las bases oficiales para obtener toda la información detallada.
Requisitos del proceso selectivo
Para participar en la convocatoria de Profesor/a de Música, especialidad Guitarra del Ayuntamiento de Valencia, es imprescindible cumplir con los siguientes requisitos:
- Tener cumplidos 16 años y no exceder la edad máxima de jubilación forzosa.
- Poseer la nacionalidad española o de un país miembro de la Unión Europea, o ser descendiente de españoles en determinadas condiciones.
- Demostrar la capacidad física y psíquica necesaria para el desempeño de las funciones del puesto.
- No haber sido separado/a mediante expediente disciplinario de ninguna Administración Pública ni estar inhabilitado/a para ejercer funciones públicas.
- No haber sido condenado por delitos contra la libertad e indemnidad sexual, corrupción de menores o trata de seres humanos.
- Estar en posesión de la titulación de Profesor/a Superior de Música, especialidad Guitarra, o acreditar la condición para obtenerla antes de la fecha de cierre de la convocatoria.
- Abonar los derechos de examen correspondientes, que ascienden a 46,87 €, mediante pago electrónico.
Fases del proceso selectivo
El proceso selectivo para la plaza de Profesor/a de Música, especialidad Guitarra en el Ayuntamiento de Valencia se compone de las siguientes fases, cada una con un peso específico en la nota final:
Fase de Oposición
Esta fase evalúa los conocimientos y habilidades específicas de los aspirantes a través de diversos ejercicios. Los principales componentes son:
- Interpretación de un repertorio: El aspirante deberá interpretar un repertorio de entre 20 y 30 minutos. Este ejercicio se valora con un máximo de 10 puntos, donde se considera la dificultad técnica, la calidad de la interpretación y la variedad estilística.
- Repentización de una lectura a primera vista: Consiste en la lectura e interpretación inmediata de una pieza musical propuesta por el tribunal. Se califica de 1 a 10 puntos, requiriendo al menos 5 puntos para superar esta prueba.
- Desarrollo de un tema por escrito: El aspirante deberá redactar un desarrollo de un tema específico en 2 horas. Esta prueba se puntúa de 0 a 10 puntos, con un mínimo de 5 puntos para aprobar.
- Aptitud Pedagógica: Incluye la realización de clases prácticas y la presentación de una programación didáctica, valorándose diferentes aspectos como la comunicación, metodología y capacidad de adaptación al alumnado.
Fase de Concurso
En esta fase se valoran los méritos profesionales y académicos de los aspirantes. Los criterios y puntuaciones son:
- Méritos profesionales: Hasta 5 puntos por servicios prestados en la misma plaza o categoría.
- Formación: Hasta 5 puntos por cursos de perfeccionamiento y formación relacionados con la especialidad, acreditados con la documentación correspondiente.
- Otras titulaciones: Máximo 3 puntos, incluyendo másteres y postgrados pertinentes.
- Conocimiento de valenciano: Hasta 1 punto, acreditado mediante certificado del Marco Común Europeo de Referencia para las Lenguas.
- Conocimiento de idiomas comunitarios: Hasta 1 punto, también acreditado según el marco europeo.
Análisis de la oposición y consejos prácticos
La convocatoria dirigida al puesto de Profesor/a de Música, especialidad Guitarra en el Ayuntamiento de Valencia está orientada tanto a profesionales con experiencia como a recién titulados que buscan estabilidad laboral y oportunidades de desarrollo en el sector público. Entre las ventajas destacan la seguridad en el empleo, acceso a beneficios sociales y la posibilidad de contribuir a la formación musical de las generaciones futuras. Sin embargo, la alta competitividad y los requisitos estrictos pueden representar un desafío significativo para los aspirantes.
Para maximizar las posibilidades de éxito, te recomendamos adoptar las siguientes estrategias de estudio:
- Planificación exhaustiva: Establece un calendario de estudio detallado que abarque todas las fases del proceso selectivo, dedicando tiempo específico a cada ejercicio.
- Preparación práctica constante: Practica la interpretación de repertorios variados y trabaja en la lectura a primera vista para mejorar tu fluidez y precisión.
- Desarrollo pedagógico: Familiarízate con metodologías de enseñanza innovadoras y prepara clases prácticas que demuestren tu capacidad para adaptarte a diferentes niveles de alumnado.
- Actualización académica: Aprovecha cursos y talleres que complementen tu formación como Profesor/a de Música y aumenten tu puntuación en la fase de concurso.
- Manejo del estrés: Incorpora técnicas de relajación y concentración para superar el miedo escénico y optimizar tu desempeño durante las pruebas.
Es importante que tengas en cuenta todas estas recomendaciones y mantengas una actitud positiva y perseverante a lo largo de todo el proceso. No olvides consultar las bases oficiales para asegurarte de cumplir con todos los requisitos y estar al tanto de cualquier actualización relacionada con la convocatoria.
Temario de la convocatoria para el puesto Profesor/a de Música, especialidad Guitarra en Ayuntamiento de València
El presente temario tiene como objetivo proporcionar una guía completa para la preparación del proceso selectivo para el puesto de Profesor/a de Música, especialidad Guitarra. Este documento incluye tanto las normas generales como los temas específicos que se evaluarán en las pruebas, garantizando así una evaluación justa y equitativa de todos los aspirantes.
Bloque I: Normas Generales
- Tema 1: Plazas máximas a proveer.
- Tema 2: Requisitos de las personas aspirantes.
- Tema 3: Forma y plazo de presentación de instancias.
- Tema 4: Admisión del personal aspirante.
- Tema 5: Órgano técnico de selección.
- Tema 6: Calendario.
- Tema 7: Orden de intervención de las personas aspirantes. Identificación.
- Tema 8: Normativa y recursos.
- Tema 9: Presentación de documentos.
- Tema 10: Nombramiento en prácticas.
- Tema 11: Incidencias.
- Tema 12: Publicación.
- Tema 13: Ejercicios.
Bloque II: Temario Específico
- Tema 1: Historia general de la guitarra: Orígenes y antecedentes.
- Tema 2: Evolución histórica desde sus orígenes hasta nuestros días.
- Tema 3: Las diferentes escuelas de construcción.
- Tema 4: La guitarra moderna: Descripción de sus elementos característicos.
- Tema 5: Mantenimiento, conservación y accesorios aplicables a la guitarra.
- Tema 6: Aspectos fundamentales en la elección del instrumento.
- Tema 7: Características sonoras del instrumento. Principios físicos de la producción del sonido en los instrumentos de cuerda pulsada.
- Tema 8: Peculiaridades derivadas del modo de producción del sonido.
- Tema 9: La afinación.
- Tema 10: Fundamentos teóricos de los sonidos armónicos. Armónicos naturales y artificiales.
- Tema 11: Formas convencionales y no convencionales de producción del sonido.
- Tema 12: Técnicas de concienciación corporal: relajación física y mental, concentración, hábitos posturales, respiración, control y visualización mental.
- Tema 13: El miedo escénico. Técnicas de superación.
- Tema 14: Aspectos anatómicos y fisiomecánicos más importantes en relación con la técnica de la guitarra.
- Tema 15: Colocación del cuerpo y del instrumento.
- Tema 16: La técnica de la guitarra: principios fundamentales.
- Tema 17: La función de las distintas partes de cada brazo en la técnica de la guitarra.
- Tema 18: La técnica moderna de la guitarra: principios fundamentales.
- Tema 19: Aportación al desarrollo de la técnica moderna de los grandes instrumentistas y pedagogos.
- Tema 20: Evolución de las diferentes escuelas y métodos específicos de los instrumentos de cuerda pulsada.
- Tema 21: Estudio comparativo de las concepciones estéticas, teóricas y técnicas de las diferentes escuelas.
- Tema 22: Los diferentes métodos, colecciones de estudios, ejercicios y otros materiales pedagógicos.
- Tema 23: Valoración de su utilidad para el aprendizaje de los distintos aspectos de la técnica.
- Tema 24: Bibliografía especializada relacionada con el instrumento y su didáctica.
- Tema 25: El repertorio de vihuela: su estilo y notación.
- Tema 26: El repertorio de guitarra renacentista: su estilo y notación.
- Tema 27: El repertorio de laúd renacentista: su estilo y notación.
- Tema 28: El repertorio de guitarra barroca: su estilo y notación.
- Tema 29: Tablaturas para instrumentos de cuerda pulsada en los instrumentos antiguos de cuerda pulsada, criterios de transcripción y de edición.
- Tema 30: Escuelas nacionales en los instrumentos antiguos de cuerda pulsada: vihuela, laúd, guitarra renacentista y barroca.
- Tema 31: Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio para laúd en el barroco.
- Tema 32: La obra para laúd de J. S. Bach. Transcripción de sus obras.
- Tema 33: Criterios de transcripción para guitarra de seis cuerdas.
- Tema 34: Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio guitarrístico de la segunda mitad del siglo XVIII.
- Tema 35: Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio guitarrístico clásico-romántico I: La escuela española.
- Tema 36: Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio guitarrístico clásico-romántico II: Escuelas no españolas.
- Tema 37: Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio guitarrístico de la segunda mitad del siglo XIX.
- Tema 38: Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio guitarrístico de la primera mitad del siglo XX.
- Tema 39: La influencia de Andrés Segovia.
- Tema 40: Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura instrumental, del repertorio guitarrístico desde la segunda mitad del siglo XX hasta nuestros días.
- Tema 41: Nuevos recursos compositivos, formales e interpretativos. La Notación contemporánea aplicada a la guitarra.
- Tema 42: La práctica de grupo en las enseñanzas elementales.
- Tema 43: Programación de las actividades colectivas en la Enseñanza Elemental de la guitarra.
- Tema 44: Repertorio, conceptos relativos al lenguaje musical, técnica de interpretación en grupo, audición, improvisación y otros aspectos relativos a la Enseñanza elemental.
- Tema 45: La práctica de grupo en las Enseñanzas Profesionales.
- Tema 46: Programación de las actividades colectivas en la Enseñanza Elemental de la guitarra.
- Tema 47: Repertorio, conceptos relativos al lenguaje musical, técnica de interpretación en grupo, audición, improvisación y otros aspectos relativos a la Enseñanza Profesional.
- Tema 48: La música de cámara en las enseñanzas profesionales.
- Tema 49: Programación de la asignatura de música de cámara: repertorio.
- Tema 50: Análisis, técnica de interpretación en grupo, audición, improvisación, lectura a primera vista y otros aspectos relativos a la música de cámara.
- Tema 51: Criterios pedagógicos para la elección del repertorio de música de cámara.
- Tema 52: La guitarra como instrumento acompañante, tanto en las tradiciones populares como en la música culta. Características del repertorio y su interpretación.
- Tema 53: La transcripción: Conceptos generales, antecedentes históricos y criterios sobre la interpretación de transcripciones.
- Tema 54: Transcripciones del repertorio de otros instrumentos y de diferentes agrupaciones instrumentales.
- Tema 55: Descripción y estudio comparado de los sistemas metodológicos más importantes de iniciación al instrumento.
- Tema 56: Criterios didácticos para la selección de repertorio en el nivel elemental.
- Tema 57: Criterios didácticos para la selección del repertorio en el nivel profesional.
- Tema 58: La creatividad y su desarrollo. La creatividad aplicada a todos los aspectos del desarrollo instrumental.
- Tema 59: Técnica aplicada a la capacidad expresiva o comunicativa.
- Tema 60: Desarrollo de la inteligencia musical y personalidad artística.
- Tema 61: Desarrollo del espíritu emprendedor: cualidades, habilidades, actitudes y valores que engloba el espíritu emprendedor.
- Tema 62: Métodos de trabajo y desarrollo de la autonomía en el estudio.
- Tema 63: Autoaprendizaje y diseño de rutinas de estudios personalizadas. El desarrollo de la capacidad del alumno para encontrar soluciones propias de las dificultades del texto musical. Estrategias adecuadas.
- Tema 64: Principios de improvisación en el instrumento: recursos, materiales y procedimientos. La improvisación dirigida o libre. Uso de nuevos lenguajes y notaciones en la improvisación. Aplicación de la improvisación a la realización de cifrados y al acompañamiento de melodías.
- Tema 65: La lectura a primera vista. Técnicas, estrategias, análisis aplicado, métodos. Criterios para la selección del material adecuado a cada nivel.
- Tema 66: La memoria. La educación de la memoria como base para la formación del oído interno y su desarrollo progresivo. Tipos de memoria y técnicas de memorización.
- Tema 67: Interdisciplinariedad en los estudios de guitarra. La relación que conforman entre sí las diferentes asignaturas del currículo.
- Tema 68: La música como patrimonio histórico-artístico cultural. La relación de la música con las corrientes estéticas y con las demás artes. Responsabilidad del docente en su valoración, preservación y transmisión a las actuales y a las futuras generaciones.
- Tema 69: Las tecnologías de la información y de la comunicación aplicadas a la enseñanza y al aprendizaje del instrumento.
- Tema 70: Legislación Educativa. La LOE: principios básicos; ordenación de las Enseñanzas Elementales y Profesionales de Música; equidad en la educación musical; autonomía de los centros educativos.
- Tema 71: Normativa autonómica de Enseñanzas de Régimen Especial: El Proyecto Educativo de Centro.
- Tema 72: Normativa autonómica de Enseñanzas de Régimen Especial: Programaciones Didácticas e Innovación Educativa.
